當城市與自然的距離越來越遠，童年也逐漸失去與世界建立感知關係的能力，而建築正試圖重新打開這道連結。 在當代兒童空間設計中，建築不再只是提供遊戲的場所，而是重新連結景觀、自然與學習經驗的媒介。從公共空間、教育建築到自然遊樂場，許多計畫透過地形、文化與環境策略，重新思考建築如何作為人與地景之間的感知介面。 Cities begin to change when public space is reimagined from the perspective of childhood and
KEIT麵包店位於 Berlin’s Kreuzberg，製作直接進入販售空間，讓日常行為在其中開始發酵。 位於 Berlin’s Kreuzberg 的 KEIT 麵包店，空間圍繞吧台與製作過程展開，原有磨石被切割重組，串聯動線與停留。石頭、木材與鋼構之間形成清楚對比，材料不只是表面，而是直接參與空間的運作，使製作與販售之間的界線被打開，讓麵包店成為一個可以被觀看的日常場景。 KEIT的第三家麵包店位於 Berlin’s Kreuzberg neighbourhood (柏林克羅伊茨貝格區)，秉承傳統的麵包製作工藝，卻散發著鮮明的現代氣息。由 Studio
絲綢之路友誼園湖畔餐廳沿湖岸展開，木構順著動線延伸，將入口、平台與用餐空間串在一起。 位於定州絲綢之路友誼園的湖畔餐廳，順著湖岸慢慢展開，木構沿著動線延伸，把入口、平台和用餐空間接在一起。人從園區走進來，穿過拱門到水邊，再進入室內用餐，空間不是一次看完，而是在走動之中慢慢出現，建築與湖面之間的關係也在這個過程裡被感覺出來。 你不是直接走進餐廳。 而是先踩進水裡，再慢慢靠近建築。 該項目位於定州園林博覽會絲綢之路友誼園的核心景觀區。這類沿湖岸展開的餐廳設計，往往會讓建築動線與景觀路徑彼此重疊。木構在這裡不只是結構形式，也成為連接場地與使用的空間介面。花園整體景觀設計以「祥雲」為主題，環形景觀大道貫穿整個花園，向心式佈局營造出豐富多樣的景緻。其中，餐廳沿著中央湖泊的弧形岸線緩緩展開，其編織木結構形成自由舒展的弧形，宛如起伏的森林樹冠。餐廳與周圍的自然環境完美融合，彷彿翩翩起舞。 2) 從設計之初，團隊便著力解決公園緊湊佈局和湖面空間珍貴性所帶來的挑戰，力求建築與濱水環境完美融合，避免破壞水景。waterfront architecture often relies on integrating circulation
有些地景看起來像自然，其實不是。 它們只是長期被管線、道路與能源流動「壓」過之後，暫時穩定下來的結果。 當石油滲透進城市之中，它並不是抽象的能源，而是透過管線、港口、道路與運輸系統等基礎設施，實際改寫了地景本身的構成方式。這些結構不僅連結資源的開採與輸送，也在更大的尺度上重新組織了城市與土地之間的關係，使地景不再是自然生成的結果，而是被能源系統持續重塑的產物。 你很難在第一眼辨認出來，但一旦知道油從哪裡來、往哪裡去，那些線就會浮現。 管線與道路並非單純作為運輸與連結的工具，而是在地表之上與之下形成一種持續延展的結構網絡，這些線性系統沿著資源的流動方向被鋪設，逐步滲入城市邊界與自然地貌之中，使原本被視為穩定的地景開始出現偏移與重組，基礎設施不再只是附屬於建築或城市的存在，而是在更深層的運作之中，同時影響著建築材料的生成與使用方式。而是反過來主導了空間的展開方式，使土地的使用、分割與連結都圍繞著能源輸送的需求被重新安排，並在無形之中建立起一套優先於設計意圖的運作邏輯 在這樣的鋪設之下，城市不再依循原有的地理條件自然生長，而是被基礎設施的節點與通道所牽引，產生出新的聚集與擴張模式，工業區、物流節點與能源轉運設施逐漸成為空間組織的核心，建築與都市發展開始回應這些系統的位置與尺度，形成一種由流動驅動的空間分布，地景因此不再是被觀看或被規劃的對象，而是在能源與資源持續流動之中被動生成的結果，其形態的變化往往先於設計被確立，並在長時間的運作中逐漸固化為新的空間現實 當這些看似分散的鋪設與改寫彼此連接之後，地景便不再能以單一元素或局部關係來理解，而是必須被視為一整套持續運作的系統，其中每一段管線、每一條道路與每一個節點都參與在資源流動的過程之中，並共同維持著整體結構的穩定與擴展，在這樣的條件下，建築與城市不再是獨立的設計成果，而是被嵌入這套系統之中的一部分，其存在與形式皆受到能源邏輯的約束與塑造，而這種由基礎設施所主導的地景轉變，也使我們不得不重新理解空間本身的生成方式 管線不是線 管線從來不只是運輸。它們決定什麼地方可以被穿越、什麼地方必須被避開。農地會被切開，山體會被鑿穿，城市邊緣會因此長出奇怪的空白帶。 Pipelines are not connectors but
Architecture and Landscape is where buildings stop being objects and start becoming terrain. These projects treat topography, vegetation, climate,
廣州雪蕾香氛博物館從氣味開始，帶著一點殘留。 沒有很快進入狀況。 空間是在行進之中，慢慢被感覺到。 要走一段，才會比較清楚在行進中慢慢展開的空間。 建築主體由八個紅磚圓柱構成。 形式不是直接對應，但還是能隱約看出提煉與轉化的過程。 紅磚作為主要材料，帶著一種接近土地的質地紅磚建築。 立面透過穿孔、浮雕與凹面處理，讓光線與空氣可以進出。 建築沒有完全封閉， 而是維持在一種介於實體與空隙之間的狀態。 1) 廣州雪蕾香氛博物館以氣味作為建築概念的起點。 在此，嗅覺並非附加元素，而被置於與視覺同等的位置香氛空間。 空間因此不以形式主導，而是透過感知逐步建立。
Materials remember what architecture tries to forget. 在這些作品裡，材料不是被覆蓋，而是被閱讀。石材的裂紋、灰泥的層次、木構的勞動痕跡構成了一種持續書寫的語言。Material as Narrative 關注那些讓建築保持可讀性的空間——時間沒有被抹除，而是被允許停留。這些建築不是追求完美的物件，而是承載生活、修補與記憶的結構，提醒我們空間真正的價值來自其被使用、被觸摸、被歲月雕刻的過程。 Materials are never neutral. In these projects, concrete carries
雲端漫步於蘇州敦澳村稻田中，為一處充氣建築，身體、景觀與材料想像力在其中交織穿越。 位於蘇州敦澳村稻田中的雲端漫步，是一處以貨櫃與充氣結構構成的空間裝置。三個分散的體積落在田野之中，形成一種介於建築與裝置之間的存在，身體、景觀與材料想像力在其中交織 Material as Narrative。 「雲端漫步」坐落於中國蘇州附近的敦澳村稻田之中，由三座小型建築組成。與其說是實際的建築，不如說是身體、景觀和想像力之間一種比較輕的交會。該項目由蘇州的 先看到一個怪東西 Practice on Earth 建築事務所與墨爾本的 Increments Studio 共同設計，作為當地農業與文化復興計畫的一部分，取代了原本散落的廢棄建物。看起來有點不太確定是不是固定的
