
Luca Pronzato 將 Arles 一座 1970 年代別墅改造成融合建築、策展與居住體驗的 Casa Ideale
Casa Ideale 將一座 1970 年代別墅重新轉化為融合建築、策展、美食與居住體驗的文化場域,重新定義當代 Hospitality 位於法國 Arles 的 Casa Ideale,由 WE ARE ONA 創辦人 Luca Pronzato 發起,將建築師

Casa Ideale 將一座 1970 年代別墅重新轉化為融合建築、策展、美食與居住體驗的文化場域,重新定義當代 Hospitality 位於法國 Arles 的 Casa Ideale,由 WE ARE ONA 創辦人 Luca Pronzato 發起,將建築師

當一間餐廳選擇入住一座地方博物館,真正被重新設計的不只是用餐空間,而是一段關於島嶼、材料與文化記憶重新開始的故事。 位於希臘安提帕羅斯島的 YAPA Antiparos,進駐原民俗博物館,透過修復建築、保留材料與回應地方文化,重新定義餐飲空間與歷史場域的關係。從石灰牆、水磨石、大理石到回收家具,每一處細節都建立在真實材料與島嶼生活節奏之上,使這座季節性餐廳成為建築、設計與地方文化交會的新典範。 從民俗博物館到 YAPA Antiparos 的島嶼新篇章 Antiparos (安提帕羅斯島) 在 Cycladic (基克拉迪群島) 居民的想像中一直佔據著特殊的地位亦是近年備受關注的島嶼建築與生活風格代表,其魅力在於它既擁有國際化的氣息,也保留著濃鬱的本土風情形成鮮明的島嶼文化景觀。或許正是這種平衡,使它成為米蘭餐廳YAPA首家海外分店——YAPA Antiparos的理想選擇。這家季節性餐廳將營業至2026年8月底,坐落於原 Antiparos

從 Apple Store 到 Apple Park,蘋果將產品思維延伸至建築,讓玻璃、光線與動線成為品牌體驗的一部分。 過去二十年間,Apple 不只重新定義了科技產品,也重新改寫了零售與企業建築的語言。從 Fifth Avenue 玻璃立方體、Today at Apple 的城市公共性,到 Apple Park 的系統化園區,建築逐漸成為品牌介面的一部分。這些空間不只是商店,更是一套關於秩序、透明與控制的體驗設計。

絲綢之路友誼園湖畔餐廳沿湖岸展開,木構順著動線延伸,將入口、平台與用餐空間串在一起。 位於定州絲綢之路友誼園的湖畔餐廳,順著湖岸慢慢展開,木構沿著動線延伸,把入口、平台和用餐空間接在一起。人從園區走進來,穿過拱門到水邊,再進入室內用餐,空間不是一次看完,而是在走動之中慢慢出現,建築與湖面之間的關係也在這個過程裡被感覺出來。 你不是直接走進餐廳。 而是先踩進水裡,再慢慢靠近建築。 該項目位於定州園林博覽會絲綢之路友誼園的核心景觀區。這類沿湖岸展開的餐廳設計,往往會讓建築動線與景觀路徑彼此重疊。木構在這裡不只是結構形式,也成為連接場地與使用的空間介面。花園整體景觀設計以「祥雲」為主題,環形景觀大道貫穿整個花園,向心式佈局營造出豐富多樣的景緻。其中,餐廳沿著中央湖泊的弧形岸線緩緩展開,其編織木結構形成自由舒展的弧形,宛如起伏的森林樹冠。餐廳與周圍的自然環境完美融合,彷彿翩翩起舞。 2) 從設計之初,團隊便著力解決公園緊湊佈局和湖面空間珍貴性所帶來的挑戰,力求建築與濱水環境完美融合,避免破壞水景。waterfront architecture often relies on integrating circulation

巴伐利亞山麓農舍在既有結構中轉用,空間重新改造 巴伐利亞山麓農舍在既有結構中轉用,穀倉與牛棚沿原有跨距被重新安排,挑高與居住空間被直接分開,色彩與材料進入其中,在不同房間與界面之間逐步展開,讓傳統建築在使用與改造過程中慢慢轉變。 坐落在 Bavaria’s Allgäu 地區起伏的山麓,一座擁有200年歷史的農舍經過改造,煥然一新,成為一家設計感十足的賓館。原有建築位於坡地邊緣,其基礎與承重牆體順應地勢展開,改造並未抹平這些條件,而是保留結構的原始受力邏輯 (existing structure) 它既保留了鄉村的質樸風情,也散發著鮮明的現代氣息。新介入的空間並非覆蓋舊構,而是透過插入與減量,使新舊結構之間形成可辨識的層次關係如今,Ebenrieder 賓館擁有五套公寓和四間客房,在保留其傳統建築風格的同時,也融入了 Munich 室內設計師 Stephanie Thatenhorst (斯蒂芬妮﹡塔滕霍斯特) 的巧思,賦予其全新的空間感和美學清晰度。原有房間格局依據農舍的結構跨距被重新調整

位於葡萄牙北部的 Casa Corten,這座住宅不是對場地的回應,而是在地形與既有條件的作用之中被推動成形,使那些原本不可見的條件逐漸轉化為可被感知的空間。 光線在這個建築裡不是被引入,而是被放行,它沿著混凝土的粗糙表面滑行,在木質立柱之間被切割,再穿過玻璃邊界落在水面上變得柔軟,空間沒有刻意強調方向,卻在光的推移之下自然生成一種時間的秩序,午後偏斜的影子讓結構變得清楚,牆與柱不再只是承重,而是參與了光的分配,連那些鏽蝕的金屬表皮也在不同時刻改變顏色,從暗沉轉為溫暖,像是在回應環境,人走進來之後反而變得安靜,腳步放慢、視線停留,甚至在觸碰水面的那一刻,會意識到室內與室外、建築與自然之間的界線其實沒有那麼明確。 Light is not introduced, it is allowed to pass.

地下不是延伸,而是代價的沉積層;我們稱之為建設,其實只是將消耗藏進地層深處。 地下建築看似回應土地與氣候壓力,實則涉及能源、開採與基礎設施的長期運作。當空間轉入地層,其環境成本並未消失,而是被轉移並延後。 地下建築中的石油政治 地下建築不只是空間與技術問題,而是一種被能源系統深刻形塑的結構。當石油作為現代社會的核心資源,其開採、運輸與消費體系,逐漸滲透至地下空間之中,形成一種隱而不顯的政治結構。 Subsurface architecture is not merely a technical domain, but a spatial manifestation of

地下建築常被當成一種節省空間,甚至被包裝成對環境友善的選擇。但這種說法只成立在地表以上。一旦視線往下移,所有被隱藏的成本就開始浮現——不是消失,而是被推遲、被轉移,最後被重新分配。 地下並不是解法,它只是把問題壓進另一個層次。當我們選擇不看見,它們就暫時不存在;但那只是視覺上的缺席,不是現實的消除。 地下空間常被視為穩定與安全的延伸,彷彿是一種不受外界干擾的建築基礎,然而這種想像忽略了其背後龐大的能量消耗與維運系統,使地下建築不僅不是被動的結構支撐,而是高度依賴能源與技術持續運作的環境,其存在本身即意味著一種長期且不可見的成本累積。 在地下空間之中,光線、空氣與溫度不再由自然條件提供,而是完全依賴人工系統進行調節,通風設備、抽排系統與照明設施持續運轉,使空間得以維持基本的使用狀態,然而這些維持穩定的條件並非自然存在,而是透過持續的能源輸入所換取的結果,使地下建築在日常運作之中不斷消耗資源,形成一種看似靜止卻實際高度動態的能量循環,而這種循環往往被隱藏於結構與設備之後,難以被直接感知 隨著地下空間規模的不斷擴大,其維運需求也隨之增加,從交通系統、商業空間到儲存設施,地下逐漸成為城市運作不可或缺的一部分,然而這些空間所依賴的系統同時也帶來長期的能源負擔與環境影響,設備的更新與維護、系統的持續運轉與升級,都意味著額外的資源投入,使地下建築不僅在建造階段消耗大量能量,更在其生命週期之中持續產生成本,並在長期運作之下,逐步反映於整體基礎設施對地景的重組之中。這些成本並未直接體現在可見的形式之中,卻深刻影響著整體環境 當地下被視為可無限擴展的空間時,其背後所隱含的限制與代價反而更加被忽略,建築與城市傾向將地下視為一種可被持續開發的資源,而非需要被審視的結構條件,使這些空間在提供功能與安全的同時,也不斷累積不可逆的環境負擔,這種將成本隱藏於深層結構之中的運作方式,使我們難以全面理解地下建築的真實影響,並進一步強化了對其依賴而不自覺的狀態 這些被隱藏於地下的能量消耗與環境成本,最終仍指向同一個問題——建築如何在能源、材料與基礎設施交織而成的系統之中被持續支撐與重構。 挖掘的開始 一切從開挖開始。土方被移除,岩層被破壞,地下水系被迫改道。這些改變不會消失,它們只是被轉移到別的地方,被分散到更難追蹤的位置。 我們習慣用「開發」、「建設」這些詞來描述這些行為,但這些語言本身已經在替過程減壓。真正發生的事情更直接:地層被切開,結構被打斷,一種原本穩定的系統被迫重新排列。這不是中性行為,也不是單純的技術操作,而是一種不可逆的介入。