
‘Out of Print,’a Shepard Fairey 回顧展,深入探討抗議的力量
Shepard Fairey 以大膽插畫與高度辨識的視覺語言,持續探討抗議與影像之間的力量關係,並在街頭藝術與滑板文化中奠定地位。1989 年那張貼紙式頭像,成為他日後無數印刷作品的核心符號。到了 2008 年總統競選期間,這一形象進入主流視野,與「希望」一詞並置,轉化為全球熟知的政治圖像。這件作品所承載的,是對草根行動主義與集體樂觀精神的持續召喚。

Shepard Fairey 以大膽插畫與高度辨識的視覺語言,持續探討抗議與影像之間的力量關係,並在街頭藝術與滑板文化中奠定地位。1989 年那張貼紙式頭像,成為他日後無數印刷作品的核心符號。到了 2008 年總統競選期間,這一形象進入主流視野,與「希望」一詞並置,轉化為全球熟知的政治圖像。這件作品所承載的,是對草根行動主義與集體樂觀精神的持續召喚。

這些古董書桌與一段充滿貪婪、暴力與單一敘事的文化衝突歷史緊密相連——它們曾是那個時代的「筆記型電腦」。透過書信、日記與殖民報告,人們在這些桌面上「書寫非洲」,也形塑了歐洲對非洲的檔案視角。藝術家 Sonia E. Barrett 將古董書桌與非洲面具進行翻轉與融合,拆解權力、知識與物件之間的關係,使被忽視的歷史在當代雕塑語境中重新浮現。

Chuk Heritage 以傳統咖啡館為起點,發展為一處融合文化與飲食的目的地空間。項目匯聚 CHUK TEA & COFFEE 與 BÁNH MÌ ƠI 兩個品牌,透過空間敘事梳理其共同的品牌精神,使日常飲食轉化為可被感知的文化經驗。這裡不僅提供咖啡與食物,更成為連結人群與自然的城市節點,在快速都市化的背景下,回應永續發展的想像,同時保留屬於地方的獨特性。

這座學生設施不只是建築,而是校園公共生活的再組織。 作為約翰霍普金斯大學 150 週年校慶的重要起點,彭博學生中心是校方首座專為學生生活打造的核心設施,回應了世代以來對公共聚集空間的渴望。這裡被構想為交流、社交、學生社團與表演藝術交織的場域,讓校園生活得以在學術之外展開。以校友邁克爾・R・彭博命名,這座建築不僅承載捐贈者的象徵意義,更標誌著一種以學生為中心的當代校園文化轉向。 作為約翰霍普金斯大學150週年校慶啟動儀式的一部分,新的布隆伯格學生中心正式落成,這是該校首個專為學生生活而建的設施。這座位於歷史悠久的霍姆伍德校區的地標建築,體現了一代又一代學生的渴望:他們一直渴望擁有一個可以交流、社交、參與學生社團、表演藝術等各種活動的場所。 這座佔地15萬平方英尺的新建築由BIG-Bjarke Ingels Group和室內建築Rockwell Group與執行建築師Shepley Bulfinch合作設計,景觀設計由Michael Van Valkenburgh Associates (MVVA)負責。該建築旨在滿足霍普金斯大學本科生和研究生不斷變化的需求,其特色包括:一個以當地攤位為特色的先進美食廣場、一間酒吧和咖啡館、一個可容納250人的靈活表演場地、一個設有開放式座位的中央中庭、舞蹈工作室、俱樂部會議室、錄音室、靈活的聚會場所、一個數位媒體中心,甚至還有一個電子競技休息室。彭博學生中心以霍普金斯大學校友邁克爾·R·彭博的名字命名。麥可·R·彭博是工程學1964屆畢業生,也是彭博有限合夥企業和彭博慈善基金會的創始人,曾任紐約市第108任市長。彭博學生中心旨在表彰他對支持約翰霍普金斯大學學生的傑出貢獻。 新設施將成為校園生活的全新樞紐,連結霍普金斯大學不同校區、背景、興趣和學術追求的成員。學生中心的設計強調開放性,其房間和活動設施靈活,可供所有人共享,沒有固定的固定空間。房間和聚會區域既能滿足學生的日常需求,又能滿足特殊活動的需求,同時促進不同學生群體之間的互動和個人之間的自發性聯繫。學生中心擁有充足的自然光線,並設有室內綠地和室外露台,供學生聚會。為了響應大學雄心勃勃的可持續發展承諾,該計畫力爭獲得LEED白金認證。 該建築位於33街和查爾斯街交匯處,是霍姆伍德校區與週邊社區的交匯處。其設計理念是一系列層疊的大型木結構體量,並採用平整的懸臂式屋頂,頂部安裝近1000塊光伏板,約佔建築總發電量的一半。由此形成的由29個展館組成的「村莊」被嵌入30英尺(約9公尺)的斜坡場地,使所有四個樓層均可直接進入,在提升可及性的同時,保持了人性化的尺度。外露的木柱和天花板由寬闊的玻璃幕牆連接,使室內四面都充滿自然光線,並讓路人能夠欣賞到內部不斷變化的學生生活景象。

在歷史輪廓內創作,建築師以色彩與細膩干預為舊石屋注入當代家庭生活。 Point Supreme 在伯羅奔尼撒半島翻新一座傳統石屋,選擇以鮮明而克制的色彩作為介入手段,為老建築注入新的節奏與生命力。項目更傾向於適應性再利用,而非徹底替換;以直觀而精準的表達,取代宏大的姿態。建築師並未抹去歷史,而是在既有輪廓中層層疊加細緻而有力的干預,使現代家庭生活自然嵌入原有結構,增強空間,而非覆蓋其記憶。 雅典的建築事務所Point Supreme長期以來展現出為老建築注入新生命的訣竅,他們更傾向於適應性再利用而非替換,更傾向於直觀的表達而非宏大的表述。他們最新的改造計畫是一座簡樸的兩層農舍,坐落在伯羅奔尼撒半島樹木繁茂的山坡上,也秉承了這個理念。這座百年老建築植根於當地鄉土建築傳統,擁有厚厚的石牆、紅瓦屋頂和緊湊的佈局,經過精心改造,成為四口之家充滿靈氣的多功能休憩之所。建築師們並沒有抹去歷史,而是在其輪廓內進行創作,層層疊加微妙而有力的干預,增強而非覆蓋原有結構。這些新增元素以鮮豔的色彩為點綴,與其說是強加於人的設計,不如說是與歷史的深思熟慮的對話,將當代家庭生活的節奏與農舍經久不衰的特質融為一體。 建築師將房屋內外的整修過程視為溫和的挖掘。砌牆、老舊的木樑和層層粗糙的灰泥被揭開並加固,僅在必要時引入新材料。這種對傳統敏感的改造方法的典型案例是以前的儲藏室,現在是一個工作室,其波紋鋁屋頂已被重建,並用石頭加固。它毗鄰入口門廊,不僅是對鄉村建築實踐的靜默致敬,也成為了一個雕塑般的門檻。 面對緊湊的平面佈局,Point
The world’s most shocking trend, excellent top-quality commodity analyses refreshing and stunning public viewpoints.

Shepard Fairey 以大膽插畫與高度辨識的視覺語言,持續探討抗議與影像之間的力量關係,並在街頭藝術與滑板文化中奠定地位。1989 年那張貼紙式頭像,成為他日後無數印刷作品的核心符號。到了 2008 年總統競選期間,這一形象進入主流視野,與「希望」一詞並置,轉化為全球熟知的政治圖像。這件作品所承載的,是對草根行動主義與集體樂觀精神的持續召喚。

這些古董書桌與一段充滿貪婪、暴力與單一敘事的文化衝突歷史緊密相連——它們曾是那個時代的「筆記型電腦」。透過書信、日記與殖民報告,人們在這些桌面上「書寫非洲」,也形塑了歐洲對非洲的檔案視角。藝術家 Sonia E. Barrett 將古董書桌與非洲面具進行翻轉與融合,拆解權力、知識與物件之間的關係,使被忽視的歷史在當代雕塑語境中重新浮現。

Chuk Heritage 以傳統咖啡館為起點,發展為一處融合文化與飲食的目的地空間。項目匯聚 CHUK TEA & COFFEE 與 BÁNH MÌ ƠI 兩個品牌,透過空間敘事梳理其共同的品牌精神,使日常飲食轉化為可被感知的文化經驗。這裡不僅提供咖啡與食物,更成為連結人群與自然的城市節點,在快速都市化的背景下,回應永續發展的想像,同時保留屬於地方的獨特性。

這座學生設施不只是建築,而是校園公共生活的再組織。 作為約翰霍普金斯大學 150 週年校慶的重要起點,彭博學生中心是校方首座專為學生生活打造的核心設施,回應了世代以來對公共聚集空間的渴望。這裡被構想為交流、社交、學生社團與表演藝術交織的場域,讓校園生活得以在學術之外展開。以校友邁克爾・R・彭博命名,這座建築不僅承載捐贈者的象徵意義,更標誌著一種以學生為中心的當代校園文化轉向。 作為約翰霍普金斯大學150週年校慶啟動儀式的一部分,新的布隆伯格學生中心正式落成,這是該校首個專為學生生活而建的設施。這座位於歷史悠久的霍姆伍德校區的地標建築,體現了一代又一代學生的渴望:他們一直渴望擁有一個可以交流、社交、參與學生社團、表演藝術等各種活動的場所。 這座佔地15萬平方英尺的新建築由BIG-Bjarke Ingels Group和室內建築Rockwell Group與執行建築師Shepley Bulfinch合作設計,景觀設計由Michael Van Valkenburgh Associates (MVVA)負責。該建築旨在滿足霍普金斯大學本科生和研究生不斷變化的需求,其特色包括:一個以當地攤位為特色的先進美食廣場、一間酒吧和咖啡館、一個可容納250人的靈活表演場地、一個設有開放式座位的中央中庭、舞蹈工作室、俱樂部會議室、錄音室、靈活的聚會場所、一個數位媒體中心,甚至還有一個電子競技休息室。彭博學生中心以霍普金斯大學校友邁克爾·R·彭博的名字命名。麥可·R·彭博是工程學1964屆畢業生,也是彭博有限合夥企業和彭博慈善基金會的創始人,曾任紐約市第108任市長。彭博學生中心旨在表彰他對支持約翰霍普金斯大學學生的傑出貢獻。

在歷史輪廓內創作,建築師以色彩與細膩干預為舊石屋注入當代家庭生活。 Point Supreme 在伯羅奔尼撒半島翻新一座傳統石屋,選擇以鮮明而克制的色彩作為介入手段,為老建築注入新的節奏與生命力。項目更傾向於適應性再利用,而非徹底替換;以直觀而精準的表達,取代宏大的姿態。建築師並未抹去歷史,而是在既有輪廓中層層疊加細緻而有力的干預,使現代家庭生活自然嵌入原有結構,增強空間,而非覆蓋其記憶。 雅典的建築事務所Point Supreme長期以來展現出為老建築注入新生命的訣竅,他們更傾向於適應性再利用而非替換,更傾向於直觀的表達而非宏大的表述。他們最新的改造計畫是一座簡樸的兩層農舍,坐落在伯羅奔尼撒半島樹木繁茂的山坡上,也秉承了這個理念。這座百年老建築植根於當地鄉土建築傳統,擁有厚厚的石牆、紅瓦屋頂和緊湊的佈局,經過精心改造,成為四口之家充滿靈氣的多功能休憩之所。建築師們並沒有抹去歷史,而是在其輪廓內進行創作,層層疊加微妙而有力的干預,增強而非覆蓋原有結構。這些新增元素以鮮豔的色彩為點綴,與其說是強加於人的設計,不如說是與歷史的深思熟慮的對話,將當代家庭生活的節奏與農舍經久不衰的特質融為一體。 建築師將房屋內外的整修過程視為溫和的挖掘。砌牆、老舊的木樑和層層粗糙的灰泥被揭開並加固,僅在必要時引入新材料。這種對傳統敏感的改造方法的典型案例是以前的儲藏室,現在是一個工作室,其波紋鋁屋頂已被重建,並用石頭加固。它毗鄰入口門廊,不僅是對鄉村建築實踐的靜默致敬,也成為了一個雕塑般的門檻。